GODIVA CHOCOISTE

L’interior design che preferisco? Ironico e audace.

La comunicazione che più apprezzo? Integrata e virale.

Il cioccolato a cui non resisto? Fondente e basta.

Con queste premesse è difficile non innamorarsi al primo sguardo del piccolo Flagship Store aperto a Tokyo da Godiva, intramontabile firma del cioccolato belga dal 1926.

Farsi notare nel cuore di Harajuku – iperstimolante quartiere cult dello shopping giapponese e culla di molti trend planetari – non è certo impresa da poco. Proprio per questo il progetto di interior design del negozio si è sviluppato tutto intorno a un’idea tanto semplice e immediata quanto visivamente (e simbolicamente) potente: un soffitto grondante di cioccolato fondente capace di farsi notare dal fronte stradale per evocare in un solo colpo d’occhio la volutttuosa golosità dei prodotti Godiva, accenderne il desiderio, e naturalmente lasciare una traccia indelebile nella memoria del pubblico.

Non c’è dubbio che l’obiettivo dichiarato da Masamichi Katayama, autore del progetto, di portare una ventata di aria fresca nell’immagine tradizionale (per non dire tradizionalista) di Godiva, sia stato raggiunto in pieno. Eppure la spregiudicatezza del progetto riesce ad allargare le maglie dei codici visivi del brand senza spezzarle, dal momento che la golosità suggerita dall’esplicita iconografia alimentare è talmente aderente alla natura del prodotto da convivere con l’antica identità della marca senza disorientare il pubblico fedele, ma regalandogli semmai un sorriso in più.

Certamente Godiva Chocoiste presta il fianco alle critiche dei puristi del design: basta scorrere la pagina dei commenti al post che il blog di architettura e design Dezeen dedica al progetto per rendersi conto di quanto esso divida il pubblico: c’è chi lo liquida come “theme-park-architecture” o chi rimarca – non a torto – il più basso livello e la poca cura riservata a tutto ciò che circonda l’idea centrale del soffitto. Osservazioni corrette, ma che è difficile non ridimensionare dopo un rapido sguardo ai motori di ricerca, da cui si scopre che sono già diverse decine di migliaia le immagini del negozio che circolano sul web, a riprova che l’architettura virale assume sempre un duplice valore: quello diretto – che riveste per coloro che entrano in contatto fisico con essa – e quello indiretto – che permette ai suoi messaggi di moltiplicarsi e farsi globali attraverso il passaparola personale, digitale, fotografico, testuale… – fino a raggiungere un pubblico molto più vasto e lontano, che un progetto anonimo avrebbe poche probabilità di incontare.

Non è proprio quello che stiamo facendo anche noi in questo istante, mentre scriviamo o leggiamo questo articolo? 😉